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domingo, 3 de mayo de 2020

BARRIJUEGOS SIGLO XIX (5ª y última parte)

Hola a  todos:

    En primer lugar, hoy 3 de mayo es el Día de la madre, así que felicidades a todas. Yo también lo soy, pero solo puedo mandar y recibir abrazos virtuales, de momento. 


     Por otra parte,ya  hemos  llegado al final de esta  serie y en este repaso a los juegos infantiles no podíamos olvidarnos de los  disfraces.
      Este juego fue, es y será siempre muy bien acogido por los pequeños (y no tan pequeños). Disfrazarse, ser otra persona, escondernos detrás de un antifaz, volver a otras épocas...todos sabemos el gran éxito de los Carnavales, de las fiestas de disfraces, de las recreaciones históricas... es algo que no conoce ni edades ni épocas.
      Pues bien, aquí nuestra amiguita se va a disfrazar de princesa, con diadema y  todo.
     Desde siempre, a los  niños  les encanta vestirse como las personas mayores: con los  zapatos de mamá, los sombreros de papá....Y están geniales con cualquier cosa que se pongan, jajajaja
     
      
 Hasta otro ratico

sábado, 2 de mayo de 2020

BARRIJUEGOS SIGLO XIX (4ª PARTE)

Hola  a  todos:
      Al hilo de la  entrada  anterior, continuaremos  con  la música. Sí, en la formación de toda  señorita de la época la educación musical era muy importante. 
     Normalmente  el instrumento más  popular entre las clases burguesas y acomodadas de la época era el piano, de ahí que la composición, publicación y venta  de partituras para piano fuera muy importante durante el Romanticismo. Aparecieron los  pianos verticales o de pared, mucho más adecuados para las habitaciones de las casas y la demanda de obras se disparó.
    Sin embargo, dejemos de hablar de pianos porque nuestra amiga se ha decidido por otro instrumento también muy bonito: el arpa. Es un arpa a su medida, para iniciarse.





    Hasta otro ratico...

    

jueves, 30 de abril de 2020

BARRIJUEGOS SIGLO XIX (2ª parte)

Hola  a  todos:
   Hoy  le  toca  el  turno a otro  de  los  juegos  infantiles  más  jugados (valga la  redundancia) : la escuela, los  maestros, "a las  seños"...
   Seguro  que  todos  hemos  jugado  alguna  vez de pequeños o hemos  sorprendido  a  nuestros  hijos  dando  lecciones  a  sus  muñecos.
    Nuestras  pequeñas  Barriguitas no  iban a  ser  menos:






Las  botitas  me  las  hizo  Batriz Salgueiro Romalde. La  mareé  bastante  con el  diseño, pero  al  final ha  hecho unas preciosidades en charol, y más  teniendo  en  cuenta las medidas  con las  que  tuvo  que  trabajar. 
Un fuerte  abrazo  Beatriz.
Hasta  otro ratico
Continuará...

martes, 14 de abril de 2020

JEZABEL BETTE DAVIS: VESTIDO BLANCO

Hola  a  todos:
      Esta  Semana  Santa  he  terminado  un  proyecto  que  tenía  desde  hace  mucho  tiempo. Ya  conocéis  mi  afición  al  cine  clásico y, más  concretamente, al  vestuario de época. Pues  bien, una  de  mis  películas  preferidas  es  Jezabel  de  William  Wyler. Os  la  recomiendo, por  supuesto y, aunque es  en blanco  y negro estoy segura de que  esto  no  va  a mermar  en  absoluto  vuestra  apreciación del  magnífico  vestuario  que  aparece  en ella.
     Vamos a  lo  que  íbamos... ya  va  a  hacer  un  año  que  conseguí  adaptar  el  famoso  vestido  rojo  para  la  muñeca  Ellowyne, pero mi  favorito siempre había  sido  el  blanco. No  obstante, bien aconsejada, empecé por  ese y "aplacé" mi  primer proyecto para más  adelante. Os dejo el  enlace  para  que  veáis  cómo  me quedó el  rojo que , hay  que reconocer, que es el más  importante porque  es el que desencadena toda la "tragedia".
        http://nancyenparticular.blogspot.com/2019/06/
   Y ahora  vamos  con  el  blanco, a  ver  qué  os  parece:



      La verdad  es que  la  peluca está  peinada  por  mí  intentando reproducir  el  peinado  de la  actriz. En otras tesituras habría encargado la  peluca por  correspondencia, pero  como  tiene  que  venir  desde EE.UU....no he podido  esperar. Así  que  cogí una  peluca  que  tenía  y  me  lancé. ¿Qué opináis?
      Finalmente os dejo las  fotos  y  el  fragmento que  me  han  ayudado .Lo habré  visto  aquellas  tropecientas veces y esta vez sí....también he  descubierto un gazapo! Aunque tal vez no lo haya y la foto solo sea para  promocionar el film, por  eso  hay  diferencias  con el vídeo.
    https://youtu.be/NyOKI3e69gg
 
¿Qué, aún no? 

Hasta otro ratico

sábado, 2 de noviembre de 2019

Bienvenue à Versailles

Hola a todos:
         Ya estamos otra vez en noviembre y el domingo día 10, por la mañana, tendrá lugar el XX Encuentro nacional de encaje de bolillos Ciudad de Caspe. Muy recomendable, entre otras razones, por la alta participación (Sobre 500 bolilleros/as) y la gran cantidad de vendedores que asisten...
         En la exposición de trabajos que hacemos me gusta participar siempre con una muñeca vestida de época y, este año, le ha tocado a esta Mary que lleva un vestido siguiendo la moda francesa del siglo XVII. 








        









         De esta época también es el palacio de Versailles, pero en realidad la "inspiración" no fue este magnífico palacio y sus jardines, sino las novelas y películas situadas en esta época: Los tres mosqueteros, El hombre de la máscara de hierro, Cyrano de Bergerac... 
       Tenía seis años cuando vi por primera vez una telenovela completa: Los tres mosqueteros (1971), que era una producción de Televisión Española con Sancho Gracia como protagonista. Después llegó la editorial Bruguera con sus Clásicos Ilustrados y ya os podéis imaginar cuál fue el primero que me compré.  He visto muchas versiones de esta novela de Alejandro Dumas: la de Richard Lester ( todavía la recuerdo en el Cinerama de Barcelona), la de Gene Kelly, etc... y otras más modernas que ya no me han gustado tanto porque acaban siendo adaptaciones irreconocibles de la historia original.
      Mención a parte tiene la serie de dibujos animados "Los mosqueperros", muy bien hecha en mi opinión para enganchar a los peques.
Ya perdonaréis este momento "va de retro", jajaja
        Espero que os gusten las fotos y retoméis alguna de estas novelas o películas. Un fuerte abrazo
          

domingo, 12 de mayo de 2019

COMPROMISO DE CASPE ( 3ª PARTE)

Hola a todos:
      Vamos con la tercera entrada.
       La verdad es que hay tanta variedad de tocados, de peinados, de calzado, de trajes....que no me he conformado con vestir a una sola dama, así que aquí va la segunda.  Y, conociéndome, creo que la cosa no acabará aquí...
      Esta vez la muñeca es una Mary. Y voy a aprovechar para centrarme más en la moda española ( sí, marca España medieval, jajaja) .
     Ropa interior:
     Esta vez, las calzas no se sujetan a la cintura , sino que las lleva arremangadas sobre la rodilla.
      Pero quiero hacer hincapié en la camisa, adornada con muchos bordados ( he hecho lo que he podido). Estas camisas se llamaban camisas margomadas.
       

 



Miniatura del Libro de Axedrez, dados e tablas.
Alfonso X el Sabio (XIII)
       En realidad, se llevaban ya desde el siglo XIII , que podríamos decir que fue cuando la moda hispana ( con claras influencias islámicas) destacó por su gran originalidad y exportó más elementos, siendo precursora en muchos aspectos de la moda europea. 
       El siglo XIV, en cambio, carece de esa originalidad  y se incorporan  las modas internacionales, especialmente de Francia. 
     De todas formas, muchos elementos del siglo XIII y XIV seguirán usándose a principio del XV que es la época que estoy estudiando.
     Volvamos a la  camisa margomada. Ricamente bordada con sedas de colores, esta tradición duró hasta el Renacimiento e influyó en la moda de otros países.

    Ropa de debajo:
    Lógicamente, semejantes bordados eran para lucirlos, así que la Saya o Brial no tenían mangas, se ajustaban con cordones y tenían un escote y sisas muy marcados. Otro aspecto revolucionario de la moda femenina española, según apunta Carmen Bernís en su libro Indumentaria medieval española .  

     
    
    Ropa de encima:
     El pellote era otra de las prendas originales de la indumentaria gótica española. Podía tener  forro de tela o piel y era prácticamente igual para hombres y mujeres. Según apunta James Laver en su Breve historia del traje y la moda.
     En este caso la piel utilizada ha sido el armiño, normalmente reservado a la realeza. 
                                                  

     Sobretodo:
     El sobretodo más habitual era la capa o manto con cuerdas, un manto con un cordón cruzado en el pecho, típico de la moda internacional, según James Laver



     

















     El tocado:
    Aquí , nuestra Mary, se ha puesto "a la última".
    A principios del siglo XV aparecen este tipo de tocados de origen francés. Consiste en unas "trufas" ( también las he visto como "templers", pero prefiero la palabra en nuestro idioma). Estas se colocan a ambos lados de la cabeza. Al principio eran bajas, casi tapando las orejas, pudiendo ser redondas o puntiagudas    ( de ahí el nombre de tocado de cuernos ).
                      
    Estas trufas están ricamente decoradas y todo el tocado se completa con un velo o toca.
                       
    Además aquí Mary lleva una sencilla diadema dorada, recordemos que pertenece a la realeza.
   Finalmente, quiero enseñaros esta especie de funda con cintas entrelazadas que lleva sobre la trenza y cuyo uso fue genuinamente español. Apareció a finales del XIV y perduró hasta mediados del XVI. Es el tranzado 
                        
    El calzado:
    Lleva unos alcorques, también llamados arcorques y, en la Corona de Aragón: soletes.
   De origen hispano-romano, fueron los musulmanes españoles los que lo pusieron de moda en el siglo XIII. El auge entre los cristianos fue en el siglo XV
    No tenía talón ni puntera, solo una tira de piel sobre el empeine. La suela era de corcho, pero a diferencia del chapín, era fina. 
                  
    Pues nada, hasta aquí hemos llegado con los adultos. Próximamente, la cuarta y última entrada medieval
 Hasta otro ratico 
                        
    
    
    

COMPROMISO DE CASPE (2ª PARTE)

Hola a todos:
       Continuamos con los trajes de principios del siglo XV.
       En esta entrada os enseñaré la ropa que llevaba una dama noble.
      Ya hemos podido ver que el vestuario se compone de varias "capas" de ropa: ropa interior, ropa de debajo, ropa de encima, ropas de "sobretodo" y, finalmente: mantos o capas.
       Normalmente estas ropas que se ponían sobre la ropa interior no se lavaban y se heredaban de generación en generación. Una forma de conservarlas era añadir unas franjas de tela en el borde para que cuando estuvieran muy destrozadas o sucias, se descosieran y se reemplazaran por otras. 
       Muy relacionado con esto es el hecho de que generalmente los vestidos tuvieran hechuras muy holgadas y utilizaran cordones para ajustarse al cuerpo o a los diferentes cambios de medidas de los propietarios y herederos.
        Os recomiendo la lectura de este artículo sobre la higiene y la ropa, es muy interesante:
         http://opusincertumhispanicus.blogspot.com/2018/05/la-higiene-y-la-ropa.html

        Empezaremos por la ropa interior:      















          


      Nuestra pequeña dama lleva unas bragas, unas calzas sujetas a la cintura y una camisa. Hace poco se descubrieron bragas e incluso sujetadores con lo cual se despejó la duda que había sobre su existencia en estas épocas.
https://supercurioso.com/ropa-interior-en-la-edad-media





         
          Continuamos con la llamada ropa de debajo: la saya
 

      
       



         En este caso lleva una saya encordada. Llamada así porque para ajustarla al cuerpo se utilizan unos cordones a ambos lados del cuerpo y en la espalda. De esta forma se ajusta al pecho principalmente. También llevaban largos cinturones para ceñirlas a la cintura.
       Las mangas pueden ser de muchas formas, en este caso no son fijas, se pueden quitar y poner atándolas. Mangas cosedizas.
       Para darle vuelo a la falda llega unas nesgas a ambos lados.
       Los briales son como las sayas pero de telas más ricas y con nesgas no solo laterales, sino también por delante y por detrás, por lo que tienen mucho más vuelo y emplean mucha más tela.
       Estaba de moda en esta época y se consideraba un signo de riqueza llevar las faldas muy, muy largas, arrastrando metros de tela por el suelo. Se llegó a tal extremo que se hizo necesario dictar normas al respecto.

       Vamos ahora con un "sobretodo" muy utilizado para fiestas y ceremonias: la hopalanda u hopa.
       



    De origen francés, era una prenda de lujo, voluminosa y hecha con ricas telas y adornos . Los hombres también la usaban, pero las suyas podían ser hasta media pierna.
      En este caso se ciñe al cuerpo con un cinturón en el que se incluyen piedras preciosas ( las mías no lo son exactamente, jajaja).
     Las mangas podían ser mangas abiertas o perdidas 
( boca ancha) o mangas cerradas ( recogidas en la muñeca).
     En cuanto al cuello o collar, a principios de siglo XV 
( recordad que el 1412 es la fecha del Compromiso de Caspe) se llevaban muy altos. Este sería de los normalitos, porque ,como siempre en cuestión de modas, había exageraciones.
      Y también lleva, como no, un tocado. Parece un poco exagerado, pero en la Baja Edad Media ( a lo mejor contagiados por el Gótico) los tocados eran muy altos y vistosos, otro signo de poderío.
      Las mujeres llevaban el pelo suelto o trenzado hasta el día de su boda, después se lo recogían y cubrían totalmente.Nuestra dama, pues, estaría casada.





      Podéis ver que lleva una cinta debajo de la barbilla. Es el barboquejo. Consistía en una cinta de lino que se colocaba alrededor de la cara para facilitar la sujeción del tocado( a veces también se necesitaba una segunda que rodeara la cabeza) y además tenía otra función que era hacer que la dama adoptara y mantuviera una postura erguida.

     Ya para terminar, hablaremos del calzado. En este caso lleva unos chapines .

    


     
     Se cree que su origen era español, morisco concretamente. Estaba hecho de piel y la suela consistía en láminas de corcho superpuestas. Algunos alcanzaban grandes alturas.  La mujer más que andar, se deslizaba. 
     Se sujetaban con cordones en el empeine.
    La piel se repujaba o se forraba con seda o terciopelo, algunos estaban ricamente decorados.
    Se piensa que el origen de la palabra chapín es onomatopéyico por el ruido que se hacía al andar con ellos. Curioso.

    En esta foto, además de los chapines, podéis ver los refuerzos de tela de los que os hablaba al principio y que se ponían en los bordes del vestido para protegerlo.
                   

Hasta otro ratico
        

miércoles, 8 de agosto de 2018

ELLOWYNE-SATINE MOULIN ROUGE

Hola a todos:
     A veces buscas una tela muy concreta para un traje muy concreto y mientras esperas la llegada de las muestras que has encargado, te pones a mirar las que tienes... concretamente.
     Así pues, me aparece este satén rojo, pero rojo, rojo y como si estuviera jugando al Lince, me acuerdo de este vestido que aparece en la película Moulin Rouge, pero la versión más actual, con Nicole Kidman en el papel de Satine...y, nada, adjudicado.
    Este es el resultado





  ¿Por qué Ellowyne? Salta a la vista.  Lo único que me "falla" son los ojos, que tendrían que ser azules. Yo ahí lo dejo... a ver si alguien capta la indirecta, jajajaja ... no sé.... un aniversario, cumpleaños, santo, día de la madre....
    Es broma.
    Continuo con la entrada....
    Después de acabar el vestido, me acordé que en la película sale un maravilloso collar de diamantes. Busqué la foto y me puse manos a la obra con abalorios que tenía por casa. Una vez terminado saqué las fotos, pero me quedé con las ganas de hacer otro collar, esta vez en rojo y negro. Así que aquí está con los dos collares y con un peinado a tono con la época, plumas incluídas.





    



















             .... las tardes calurosas que dan para mucho.
       Hasta otro ratico